Detsembri alguses tähendab see, et Miami saab disaini- ja kunstihuvilistele meekaks, sest linn on projekteerimise Miami, Art Baseli ja kümnete teiste kunsti- ja disainiettevõtete võõrustajaks. Homedit oli seal kõigi põnevate sündmuste jaoks, uurides oma kodu jaoks kõige uuemaid kujundusi ja loovat kunsti, et oma elu paremaks muuta.

Kõigepealt meie päevakorras oli Design Miami, mis on hoolikalt loodud kaasaegse ja kaasaegse disainiga näituse, mis on õige koos vintage tükkidega - mõned hästi tuntud ja teised mitte nii palju. Eclectic array alates galeriid ja disainerid üle maailma muudab huvitavat sirvimist ja põnevaid avastusi.

Demisch Danant, kes esitab regulaarselt silmapaistvaid diivanilauad, tutvustas seda Pierre Paulin F280 seeriat, mis oli algselt kavandatud avalikele ruumidele umbes 1969.-1970. Aastal. Pikk ja pingeline disain on pehmendatud suurepärases tealikangas. Mööda külgi paiknevad istmed on nagu suured kroonlehed, mis kasvavad istmelt välja.

Seda kaasaegset korraldust tutvustas Converso. Komplektiks on Šveitsi arhitekt Albert Frey, kes kujundas need 1949. aastal Palm Springsi koduks. Frey kavandas Californias kõrbes minimaalseid eluruume, mis ühendavad ümbritsevat maastikku. See komplekt lööb meid oma ideede ja mõtteviisina tühja kiltkivi.

Näituse jaoks lõi Fendi raporti WELCOME! Kontseptsioon keskendub avatud keskkonnale ja "hea elamise" näitlikustamisele. Itaalia disainer Chiara Andreatti kavandab sisustuse kabiinis sisustust. Naturaalsete materjalide ja luksusliku disaini kombinatsioon, ruum on kaasas aktuaalsetele taimedele. Kogusumma on elegantne ja rafineeritud ruum, mis on endiselt väga kutsuv ja mugav. Andretti disain kaabub kaubamärgi ikoonilisi elemente, sealhulgas Cuoio Romano, Punto Selleria, Lace Up, Pequin.

See tohutu ilu on Iisraeli disainer ja arhitekt Gal Gaon ja see on osa tema Pebble seeriast. Elegantses lauas on metsad, mida ta valib ja korraldab erinevuste rõhutamist. Tabeli ja jalgade ülaosa koosnevad heledast ja tumedast puidust mitmesuunalisest mustrist, mis toob esile kontrastid ja ilusad puidust terad. Esitatakse New Yorki Hostler-Burrows'is, kogum sisaldab lauad ja pingid.

Mike ja taigna Starn on alates Whitney 1987-aasta biennaalist olnud rahvusvahelises kunsti- ja disainimaailmas kriitiliselt tunnustatud seadeid. Nad nägid hiljuti New Yorgis tähelepanu, et nad muutsid Metropolitan muuseumi katusel "Big Bambu" 2010. aastal, mis kuulub muuseumi kümneni külastatud näitustesse. Sel aastal võttis duat mööbli, võttes üle sama kontseptsiooni bambusest, mis on seotud värviliste nööridega nagu need, mida rock climbers kasutab. Tulemuseks on see Cristina Grajales Galerii esitletud tükkide kogu. Kõigil neil on meeldivaid nimesid nagu lounge, mille nimega "Nii Swishy on tema Saatan ja Tat", "iganädalane" pink ja juhatus "All Nightmares Came Today".

Tõsi küll, oleme Milano Erastudio kortermaja fännid ja leidnud paar tükki, mida me pidime sel aastal esile tõsta, sealhulgas Carlo Trucchi tabel. Kunstniku sisustus - peamiselt lauad - sulandab segatud materjale, nagu tsement, pigmendid, puit ja metallid, sellistesse ainulaadsetesse detailidesse nagu see. Ülaosas laiali levivad üksikud küünlajalad, mis on kinnitatud ketidesse, mis võivad olla rühmad ja paigutada, kuid soovite, igal ajal erineval kujul.

Lemmik erad, näiteks 1960.-1980. Aasta Itaalia radikaalne liikumine, loob õige keskkonna iga ruumi jaoks ette nähtud tüki jaoks. Galerii keskendub eranditult ainulaadsetele esemetele, prototüüpidele, piiratud väljaannetele nii ajaloolistele meistrikeile nagu Ettore Sottsass, Nanda Vigo, Archizoom, Mario Ceroli ja kaasaegsed disainerid nagu Carlo Trucchi, Simone Ricart ja paljud teised

Itaalia disainer hilja Urano Palma lõi selle Casanova juhatuse - koos beebiversiooniga - kasutades väga ebatavalist tehnikat. Puidu tekstuuri saavutamiseks puuriti augud ja sisestati puidussid, et luua auke, mis pipar tükid. (Seejärel eemaldatakse ussid, kasutades auruprotsessi, nii et ärge muretsege.) Barokk stiilis tool oli natuke ees selle ajaga, mis oli pehmeks selles suurepärases roosa kangas, mis on nüüd tõesti trendikas. Tuntud, formaalse kuju ja põneva puidu kombinatsioon on tõesti ebatavaline.

Tavaliselt pakume Friedman Benda boksi jaoks beeline, et näha uusi Campagna vendade kujundusi, kuid seekord huvitasime meid Misha Kahni ja hiljuti tehtud eristavaid teoseid. Ta sõna otseses mõttes võtab ühe mehe prügi ja muudab selle aarded, samuti tükid, mis kasutavad valatud pronksi, metallid ja puhutud klaas. See seade sisaldab Kahni peeglit. Kuigi tükk näeb välja nagu täispuhutav, on need kõige sagedamini valmistatud pronksist ja värvitud autotööstuses kasutatava värviga. Konsool tõesti paneb sind mõtlema dr Seussile või Willy Wonka'le, selle mitmekomponentne baas ja traditsiooniliste jalgade puudumine.

Loodus ja imeline, Haas Brothersi töötab alati joonistus ja rahvahulgad ei saanud seda hämmastavat nikerdust uksest piisavalt.Nimega "Door Than This", musta kreeka pähkli tükk võeti rohkem kui aasta teha, alates käsitsi kujundatud savi mudelid kuni lõplik nikerdamist. Beatlesi poolt inspireeritud "I Am the Walrus" ja "Octopus's Garden" uks on massiivne skulptuuriline rõõm.

Disain Miami ainulaadsed omadused on Disain Curio, mis esindab messikabiinide hulgas "uudishimulikke kapi detaile". Igal Curio'l on keskkond, mis keskendub objektidele, tekstuuridele, artefaktidele või ideedele. See 33-aastase vene arhitekti ja mööblikujundaja Harry Nurievi poolt tehtud kõõlus "Stavropol" oli suurepärane näide sellest, miks New York Times Style Magazine kutsus teda "Instagram Age" "Inimese projekteerimisruumid". Põrandavalgustite paigutus on väga fotogeenne, kuid ei ole ülekoormatud ega valusalt tehtud. Tsinkitud metalli keerukad sammaste värvipopulatsioonid on inspireeritud vene talu tüüpilisest traditsioonilisest palkist, milleks on izba. Neid loonud Venemaa vuntsmettekandjate ja käsitööliste metallitööliste meeskond, kelle noorte käsitöötraditsioonid on Vene Kaukaasia maal.

Veelkordne sümptom

• 

  Miami 2016 disainiga elegantsed ja stiilsed kodu disainid

• 

  Maailma kuumimad Home Designers Miami Kunsti Basel, Design Miami

• 

  Michel Haillardi suurepärased mööblidisainid

Kaskaadne lühter ei pruugi olla midagi uut, kuid see on Jason Jaquesi galeriist. Kõigi stiilide värvitud klaasist klaasist ja mitmesugustest profiilidest koosnevad valguse emotsid. Ombre värviseade seab selle ka üksteisest lahku. Kinnitusvahend on kindel avalduse tükk ja oleks kallis lisaks köök või söögituba.

John Procario selle valgusti kõverad teevad graatsilise valguse lindi, mis näeb välja nagu seinast välja. TheAlaline Vaba vorm II on osa seeriast, mis uurib torustikku. Procaria teosed on valmistatud mikrokiibitud, külmpressitud painutatud puust. Ta leiab potentsiaalseid konstruktsioone, katsetades keeratud paberimudelit, kuid selle asemel, et puit oleks vastavuses kindlale eelnevalt kindlaksmääratud kujule, võimaldab ta seda ise teha. Selle tulemuseks on rohkem orgaanilisi ja looduslikke voolavaid kujusid. Tema tööd tutvustas Todd Merrill Studio.

Future Perfect esitles sel aastal veel üht suurepärast kureeritud tööde kogumit, sealhulgas Eric Roinestadi suurepäraseid põrandavalgusid. Valgete totem-stiilis keraamiliste tükkide hulgas on otsustavalt tänapäevased globaalsed viited ja need viitavad Bauhaus disainer Oskar Schlemmeri siluetele. Meile meeldib kujundite, aukude ja hämmastava sügavuse kogum, mis tekib nende mustade tükkide valguses.

Teine suurepärane valik The Future Perfect näitusel oli see nelja ühekordse keraamilise väljaheide komplekt. Reinaldo Sanguinole loodud metallist ruudu keraamilised toolid on vaba vorm ja kunstniku väljamõelduse tulemus. Värvikad toonid on elavad ja mitmekesine tooli seljatoe stiil on lõbus. Venezuela sündinud kunstnik asub New Yorgis ja toodab era- ja muuseumikogudesse kuuluvaid teoseid.

Skulptori Tom Sachsi superfutuurne tugitooli disain - The X Chair - tutvustati salongi 94 disaini disainikursuselt. "Tom Sachs: mööbel" tutvustas kunstnike seeriat vineeri ja Lexani mööblit, mis purustati robotite ja CNC masina abil. Sachs, kes on vähemalt kolm aastakümmet loonud ühekordseid teoseid, on oma stuudios toodetud toolid kokku pannud ja käsitsi valmistanud. Sachs on ilmselt kõige paremini tuntud tänapäevaste ikoonide täiustatud harrastuste pärast, nagu see, et ta lõi Knolli kontorimööbli välja ainult telefoniraamatusse ja kanalisse.

Alates 2012. aastast on Louis Vuitton esitlenud oma Objets Nomade kollektsiooni Disain Miami tükki. Objets Nomades on kogutud piiratud väljalaskega kollektsioonitav mööbel, mis on inspireerinud ettevõtte Art of Travel kampaaniat. Sel aastal oli väljaandevärn Brasiilia disainihoone - Campagna Brothers kujundatud Bomboca diivaniga türkiissinine ja sinisel kujul. Nimega pärast Brasiilia maiustusi, mida serveeriti pulmadel ja lastepidutel (sõna tähendab "väga head"), oli modulaarne diivan inspireeritud pilvedest. Kaheksa eemaldatavat padjakotid, mis kokku pannakse nagu nahkkattega kestad.

Maison Gerardi esitlus Isolatsioonikeskkonnas aitas külastajate seas mõnevõrra arutleda, arvestades tänapäeva elektroonilise seadmega jõulist isolatsiooni. Prantsuse arhitekti Maurice-Claude Vidli poolt 1971. aastal kavandatud eesmärk oli põgeneda kogu maailmast. Ümar tuba vähendab heli nelja polüesterkestade kasutamisega ning sisaldab elektrienergiat ja raadiot. Tema päev oli see pioneeriv teos, milles rõhutati plasti ja futurismi. Täna võib see olla sotsiaalse diskursuse vahendiks isoleerimise teemal. Loomulikult ei vaja enam sfääri ja väljapääsu, et isoleerida maailmast. Vidli oli selgelt enne tema aega, me ütleksime!

See eriline tükk on 1982. aasta Harald Davide Ebneri väike kummut, mille esitas Philadelphia Moderne galerii. Ebner on meistritööline, kes loob "tuleviku antiikesemed". Kuju, puit ja elegantne disain on suurepärased. See on primaarne näide Studio Craft'i liikumise teosest ja Ebner on žanri ikoon.

Teine disainikursus, mis meie silmale jäi, oli see Norra käsitöö ja Galleri Formatolso poolt, kus osalesid kaks naiste kunstnikku, tekstiilikunstnik Ellen Grieg ja keraamikärjant Elisabeth von Krogh. Grieg, kes varem töötas seinavaipina juba mitu aastat, on hiljuti oma teoseid ümber paigutanud abstraktseks.Loovalt värvitud nailonist kangas elavates värvides, mis ulatuvad spiraalsest allapoole, ulatudes maa peal basseini lõpus. Lisaks on von Kroghi teosed, kes on tuntud oma suurte keraamiliste tükkide tõttu, mis aja jooksul on arenenud puhtalt anumatest kuni skulptuurini. Värvid ja geomeetrilised elemendid on silmatorkavad ja optiliselt intrigeerivad.

See ei oleks Design Miami ilma Lõuna-Aafrika kujundaja Porky Heferi uusima loominguta. Sel aastal on Toco Toucan, kes on inspireeritud paljudest puu-loopide potidest, keda ta lapsena sõi ja brändi maskott. Hefer loob nagu kõik teised rippuvad istmed, see on lõbus ja mänguline. Sa ei saa kuidagi naeratada ja naerata, kui näete - või istute - oma kummituslike loomingutest. Kunagi ei esinda The Southern Guild galerii.

Lõuna-Guild esitles ka uimastamist nikerdatud konsoollauda John Vogeli nimega "Ilu on Beast II". Tabel on valmistatud Irokost. Vogel püüab luua tükid, mis ühendavad inimesi loodusega lihtsate ja kujutlusvõimeliste kujunduste abil. Konsooli interjööriosa lisab keerukust ka disaini ja kunstliku elemendi, mis on mõtlemapanev.

Chicago kogukonna galerii tutvustas seda Ron Kruecki ja Mark Sextoni salongi toolit. Duo on töötanud koos rohkem kui kolm aastakümmet, kuid see on esimest korda valmistatud toorikuna, kuigi see kujundati 1980ndatel. Peegelpildil kuvatuna on võimalik näha alaosas olevat keerukat ja ilusat struktuuri, mis on sama dünaamiline kui istme esiosa.

Nagu alati, kujundus Miami oli lõbusamateks detailideks, mida me suudame teile siin näidata. See on üks näitusest, mida me alati nautida tänu oma uusimatele disainilahendustele koos väljakujunenud disaineritega. Ja me peame ütlema, et meid huvitasid Design Curios rohkem kui kunagi varem, kuna nad olid nii loomingulised. Loodetavasti leiame ka nende kujunduste kohta inspiratsiooni.